Cécile Renoult est une artiste visuelle et critique d’art indépendante née à Rodez (France) évoluant entre la France et le Canada (Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal).
Après des études en philosophie à La Sorbonne, elle se forme en art à l’École Supérieure d’Art et de Design de Reims. Elle poursuit actuellement un doctorat en études et pratiques des arts entre l’Université du Québec à Montréal et l'Université Paris 8.
Son travail plastique, distingué par le Prix Prisme (2021) et le Prix Journiac (2022), a notamment été présenté lors de la Nuit Blanche de Montréal (2026) ainsi qu'à la Galerie Jano (Montréal, 2025), au centre d’exposition Art-image (Gatineau, Canada, 2025), à l’Union Française de Montréal (2024), à Céline Bureau (Montréal, 2023), à la Galerie Michel Journiac Paris (Paris, 2022) et à La Fileuse, friche artistique (Reims, 2022).
Ses recherches s'articulent principalement autour de la plasticité de l'écriture au sein de formes non littéraires, pour représenter nos rapports au monde et à autrui. Les matériaux mis en jeu (plâtre, verre, vidéo) deviennent des analogies tangibles de la chair et de sa porosité, où s'opère une co-inscription simultanée du corps dans le monde et du monde en nous.
Ces expérimentations peuvent mobiliser directement les gestes et les supports de l'écriture, mais aussi rechercher d'autres manières d'"écrire", en explorant la matérialité de l'image et sa dimension sensible, précaire et éphémère. Par des gestes d'effacement ou par des pertes de données maîtrisées, les images deviennent délibérément fragmentaires, aussi fragiles et lacunaires que des souvenirs.
Sa pratique confère ainsi une dimension politique à la notion de « trace ». Loin de n'être qu'un objet poétique ou nostalgique, elle devient l'écho de dynamiques plus vastes impliquant le pouvoir, la violence et la disparition. Dans un monde susceptible de banaliser la violence faite aux femmes, aux minorités et au monde vivant dans son ensemble, chaque œuvre interroge de manière critique les empreintes que nous laissons derrière nous et celles qui nous transforment.
Cécile Renoult is a visual artist and independent art critic born in Rodez (France), who lives and works between France and Canada (Tiohtià:ke/Mooniyang/Montreal). She holds a bachelor of philosophy from La Sorbonne University and completed a master's degree in visual arts at École Supérieure d’Art et de Design de Reims. She is currently pursuing a PhD in Arts Studies and Practices jointly at the Université du Québec à Montréal (UQAM) and Université Paris 8.
Her visual work, recipient of the Prix Prisme (2021) and the Prix Journiac (2022), has been featured in several exhibitions, notably at the Montreal's Nuit Blanche (2026), at Galerie Jano (Montreal, 2025), the Art-image exhibition center (Gatineau, Canada, 2025), the Union Française de Montréal (2024), the Céline Bureau artist-run-space (Montreal, 2023), the Galerie Michel Journiac (Paris, 2022), and La Fileuse (Reims, 2022).
Her multidisciplinary practice politicizes the regime of the trace, which, far from being a mere poetic or nostalgic object, echoes broader dynamics of power, violence, and disappearance. In a world accustomed to trivializing violence against women, minorities, and the living world as a whole, each artwork critically questions our footprint on the world and the way we are marked by it, in a porous and sensitive relationship.
photographie : Eva Bernard
Expositions collectives
2026
Nuit Blanche de Montréal, Maison France-Montréal
2025
Traces et retours, Galerie JANO, Montréal
Exposition de la rentrée culturelle, Maison France-Montréal
Devenir chez-nous, Centre Art-image, Gatineau
2024
Résidence de trois mois et cycle de trois expositions, Union Française de Montréal
2023
Exposition des membres, Céline Bureau, Montréal
2022
La peau dure, La fileuse, Reims
Juste avant, galerie Michel Journiac, Paris
2021
If there is sentient life in other parts of the universe, there is music too, The left place, the right space, Reims
In(errance) III, Bibliothèque Interuniversitaire de La Sorbonne, Paris
2018
Nourrir, ce nourrir, Galerie SometimeStudio, Paris
Féminité(s), Hôtel Mercure, en partenariat avec l’Institut Jean Godinot, Reims
Meuseum, Résidence et exposition collective, en partenariat avec le PNR des Ardennes
2017
Paréidolie, centre d’art CAMAC, Marnay-sur-Seine
Publications récentes
2025
Portrait - L’orchestre d’hommes-orchestres, Vie des arts n°277
In the light of a reborn pain, contribution au catalogue de l’exposition de Tania Mouraud, Vytautas Kasiulis Museum of Art, Vilnius, Lituanie
2024
Faire connaissances, texte de salle, exposition de Marianne Mispelaëre, Centre d’art Ygrec - ENSAPC 2024
Faire connaissances, texte de salle, exposition de Marianne Mispelaëre, Centre d’art Ygrec - ENSAPC 2024
Pourquoi les collines pleurent-elles ?, communiqué de presse, exposition de Tania Mouraud, galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand
Amer Béton, texte de salle, exposition de Valentin Tyteca, centre d’art The left place, the right space, Reims
Tania Mouraud, encore une fois, monographie coécrite avec Tania Mouraud et Perrine Le Querrec, 96p. éditions Alternatives (Gallimard)
À choeur et à cri, texte de salle, exposition de Tania Mouraud, galerie Ceysson & Bénétière, Saint-Étienne
2022
EKES – Écoféminisme(s) et art contemporain, Les presses du réel x ESAD de Reims, contribution p. 136-137
EKES – Écoféminisme(s) et art contemporain, Les presses du réel x ESAD de Reims, contribution p. 136-137
Comment devient-on créateur.ice ?, Les presses du réel x ESAD de Reims, contributions p.39, 158, 182, 183.
[DIRE], catalogue d’exposition (Tania Mouraud) Espace LABF15, Lyon